[参考]家优秀读后感(模板8篇)。
你是否对写一篇作品读后感不知从何落笔？如果你阅读了作者的作品，或许也会被其文采征服。读后感是书中的内容启发而引起的思考与联想，以下是由高分范文网编辑收集整理的《家优秀读后感》，本文内容仅供您的参考！
家优秀读后感【篇1】
巴金先生的激流三部曲《家》《春》《秋》是尤其值得一看的。他通过对一个家族兴衰的叙述，来反映当时的社会环境，有点儿与《红楼梦》有异曲同工之妙。
那是一个临于破晓的时代，是一个薄近黎明的社会，传统封建与创新进步进行着抗争。正是新旧过渡的时候，这就如同画作中白向黑过渡时产生的灰，它不如黑白般显明，但却不可缺少。书中给我印象最深的是高家大少爷高觉新。我认为他象征了新旧交替时代的半个牺牲品。为什么是半个呢？因为在《秋》的末尾并未说明觉新的最终命运，仅说我请读者记住他自己的那句话我的上进之心并未死去或许他会向封建屈服，又或许他能追赶上新时代，不论如何，他的上进心是熠熠生辉的，没有让他沦为封建的阶下囚。
看到觉新的一段人生，我不禁忆起鲁迅先生对于孔乙己之哀其不幸，怒其不争但对于觉新，我对他更多的是同情。处在那样一个特殊时期，我不知当时的人们是否会偶觉恍惚，是否会有人念及陈子昂前不见古人，后不见来者之情？前方是黑暗的未知，背后是光明的深渊，有多少人克服恐惧走向前方，又有多少人向恐惧称臣，只能待于原地或坠落身后的无底渊？觉新就是在这新与旧、白与黑、生与死之间挣扎。他身为长子，就注定要放弃自己的梦想，去继承家业，处理人情世故。他的老一辈都已被封建制度腐朽，同辈与年轻一辈的命运只因了那特殊的气氛环境，觉慧、觉民、琴以及淑华、报社的同志都跻身黑暗，终究走上了新路见了光明；也有梅、大少奶、鸣凤、淑贞、蕙被迫走向了看似光明，实则落后复古的路，面对的确是永远的黑暗。那是一段艰难困苦的岁月，让人想不明白，究竟过了多少个那样的日子，一个社会才有了全新的面貌？
我敬佩觉民觉慧的勇敢上进，另一方面，觉新的忍耐与生活对他的压迫更令我感怀。是我太感情用事，还不能够明辨世事吧？在很多人眼中，觉新该是改革中的怯懦者的形象，可在我心中，除开那的确有的怯懦与固执外，我对觉新还怀着同情与悲悯。我见了他的几个叔叔阿姨（文中为其阿爸阿妈）对他的恭维与为维护自己利益提出的不合理要求；，见了他的作揖主义；也见了他几次在弟弟的激励下决心进步，却又被尘间繁杂拖入泥潭；还有他为了维系家族、照顾家人所受的委屈；他无数次被命运捉弄，痛失至亲后在深夜失声哽咽；他甚至连唯一的儿子海臣也失去了世间苦难千千万，但如觉新般接二连三地遭受厄运，人们不免为之唏嘘。觉新，无数次捧起进步书籍阅览，在刚蓄集一丝力量后，却无奈被打回原形。在时间的长河中，总有惊涛拍浪打在觉新的天空，但正如诗人普希金所讲假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急！忧郁的日子里需要镇静，相信吧，快乐的日子将会来临。觉新的世界终将雨过天晴。最后，高家散了，各自的新生活也就此开启。选择新路的人解锁了新的社会。
觉新的泪水、那一代人的泪水都会在新社会的春天里化作汩汩溪水推动发展、孕育新生。还有那发自心底的声音我的上进心并未死！
家优秀读后感【篇2】
《康震评说李清照》这本书一口气读完了，其中对于李清照诗词风格的分析和背后蕴含美学情感的表述流畅到位、情节感人，自不必说。读罢有些许感叹惋惜也久久挥之不去。
感到书中亮点是在第122、第123页，《再嫁婚变》里的“信其所守、得其所哉”一节。(李清照是否再嫁，从古至今研究者各持一说，争论不休。此本学者专家之分内，而非我等普通观众所能。)但真如文中作者观点，甚至从张汝舟的角度来分析李再嫁后的感情和家庭生活，则让人眼前一亮，“文物字画既不可得，家中一应事务也不能完全做主，自己粗鄙的言论行为也许还曾遭到李清照的冷嘲热讽，这对于五十岁的张汝舟而言也难以忍受。由此看来，两人在思想情趣、生活观念、双方的期望值都存在较大差距，两人之间龃龉争吵甚至打闹势必难免。”对于李清照这样的爱情理想主义者，没有共同语言怎么能够在一起走下去?诚如作者所说，这是造化弄人的婚姻悲剧。而在今天不如意的婚姻又何尝不是如此?人毕竟是高级生理动物，再嫁又离婚，在传统的男权社会，李清照这样的举动要付出多大的勇气，背后又要承当多少流言蜚语、悲愤和孤独!然而曾经和赵明诚彼此真心相爱，这对李清照来说就已足够。为真爱的短暂难得而叹，为爱情的理想主义而叹。
在《金石录后序》里记载经过颠沛流离，文物终去十之七八，不禁令人扼腕。然而又怎能苛求李清照对文物的保护不周呢?在国破家亡的大时代里，个人的力量终究微弱渺小，以一女子孱弱之身却要在赵明诚后保护数量巨大的金石字画文物，谈何容易。假若文物未经收集整理，而是藏于民间，是否就能逃过战火洗劫和宵小计算?她说：岂人性之所著，死生不能忘之欤?或者天意以余菲薄，不足以享此尤物耶?抑亦死者有知，犹斤斤爱惜，不肯留在人间耶?何得之艰而失之易也?”又说：“呜呼!余……三十四年之间，忧患得失，何其多也?然有有必有无，有聚必有散，乃理之常。人亡弓，人得之，又胡足道!”这是多么无望的表达，无助的旷达，无奈的坦然!为散失毁灭的文物而叹，更为个中折射出的民族空前灾难和时代悲剧而叹。
及至晚年，李清照欲授其生平所学于孙氏小女，岂料孙氏小女一句“才藻非女子之事也，这与朱淑真《杂题》云：“翰墨文章之能非妇人女子之事”何其相似，“朱淑真等到的是死亡”，而李清照则陷入更深的失望。多年后，陆放翁在为孙氏女写的墓志铭云：“夫人幼有淑质。故赵建康明诚之配李氏，以文辞名家，欲以其学传夫人。时夫人始十余岁，谢不可，曰：才藻非女子事也。”(《渭南文集》卷三十五《夫人孙氏墓志铭》)。一代词宗就此没有传人，诚如作者所述：“这是中国文学史的巨大遗憾，也是古典知识女性的遗憾。”所幸还有《后序》、《词论》，还有易安诗词传于后世，至今研读不衰，它渗入文明的点滴，甚或成为我们的文学生活方式之一，这正是易安永恒之所在!为李清照没有传人而叹，更为她的诗词穿越时空，依然优雅鲜活而叹。
掩卷长思，时移事易。感谢康震老师带我走近李清照。云涛晓雾，星河帆舞，在时光深处，仍旧伫立着那个美丽的身影，清新婉约、风骨卓然，直到永远。
家优秀读后感【篇3】
巴金老先生在序言里已经说过：“自从我执笔以来就没有停止过对我的敌人的攻击“这本书描写的年代正是旧中国向新中国过度的那个阶段，新文化和旧文化的交接，新思想和传统礼教的的博弈，把这一切都放在那个时期的一个大家庭中，在这个大家庭中发生的一切变化正是浓缩了那一个时代的影子。
老祖父，是封建传统，封建制度，旧思想的典型代表，克字辈其中的两个叔叔是封建制度的接班人，靠老祖父的金山银山肆意挥霍，欺上瞒下，旧时代的恶习，人性得黑暗面的集大成者。
《家》的故事正是围绕着觉新，觉民，觉慧三兄弟每个人在当下这个时代自己的心结，矛盾和愿景展开的，三个兄弟每个人面对封建制度面对陋习的态度也不尽相同，觉新，有反抗的心，但是处处忍让，用自己的人生成为了封建社会的牺牲品，一忍再忍，终于在爱妻成为封建制度的牺牲品后选择帮助觉慧离开这个家，走出了第一步。
觉民，觉民好比芦苇，没有觉新的懦弱，也赶不上觉慧的激进，但确实是新青年，也是这个支离破碎的大家庭中的第一个用自己的实践行动反抗封建礼仪教术并取得胜利的第一人!至于觉慧我觉得是是书中的高光人物，自始至终他的思想一直前进，在家庭中敢于正面反抗家中的荒谬之事，在外积极板报，传播新思想，行为激进《家》的结局便是以觉慧去上海远离这个支离破碎的家为结局的。
热血，激情不足以概括看这本书时内心的波澜，每每看到觉慧一举一动，每每看到觉新的万般妥协总会想起自身的小时候的经历，让我觉得有的时候我就是觉慧，好像书中的人物就是自己一样，激流三部曲是巴金老先生用鲜血凝结的作品，是经典名著，《蛙》《家》《边城》让我明白了看名著的意义何在，因为每个故事的背后都有一段历史和一个时代的影子，等于在有限的生命长度中拓宽了生命的宽度，以读书的方式增加了人生的多样性。
家优秀读后感【篇4】
我看了一本名叫《三个兄弟鼠》的书，里面有很多小故事，其中我最喜欢看的是〈白云棉花糖〉。
我喜欢三个兄弟鼠，它们鬼灵精怪，脑子里不停地冒出好多主意。这不，早上老三捡到了一朵白云，白云很白很软。它抱着白云去找兄弟们商量。鼠老大说：“把白云用来做枕头吧!”老二却说：“做棉衣!”老三说：“用来做棉花糖吧，我们可以分了吃。”它们齐声说：“好啊!好啊!”没想到鼠兄弟们还是超级棒的糕点师!先在云上洒一些白糖，再喷一点水果香料，再到太阳光下去晒，又香又好吃的‘白云棉花糖’成功了!动物们闻到香味都来了，一会儿就分完了。可三个鼠兄弟还没尝味呢!它们还请大家第二天来吃。可是，第二天，大家却没有看到它们，这是怎么回事呢?原来为了捡白云，感冒了。有这样的.好朋友，大家很感动。
真是了不起的三个兄弟鼠，不仅聪明、勤劳，还有一副热心肠。好样的，鼠兄弟，我就学习你们这种助人为乐的好品质。
家优秀读后感【篇5】
有你在，灯亮着，巴金先生的去世让每一名读者感到遗憾和悲伤。
我并非是个热爱看书的人，最初的相识也只不外是教材书中载选巴金先生的几篇节选，还记得为《雷雨》在老师的课堂上演绎，在《爱尔克的灯光》中体味封建社会下带给我们的启发，称不上巴金先生的忠实读者，独一接触完整的一本书《家》。
不久前，我又拿出了《家》，细细回味了一遍。
《家》这部小说是从我国半殖民地半封建社会中的一个大家庭中说起的，讲述了那一代人对自由，对爱情，对立异中国的梦想的追乞降努力，和他们三兄弟做出的不同决定，是坚持仍是抛却，是爱仍是恨，是走仍是留以及这些决定带来的不同后果，越是读到后面，情节越是起伏不定，内心越是激动不已。《家》中塑造了一个封建压制极其严峻的大户人家，在这个家中有着不同性格，不同命运的人物。觉新无疑是这个时代大部门人的影子，他是一种悲剧，曾经深爱着梅，但让他的父亲用占阖的方式决定了他的命运，娶了瑞珏。他爱他的妻子，但世俗的思惟害了他，服从别人的鬼话，将待产的妻子送到城郊，以至他的妻难产而死。他含泪忍受一切不义行为，不敢吭一声，他活着，只为敷衍，豪无主见，这也恰是旧中国的悲哀。然而丫头鸣凤对觉慧的不渝也是一个悲哀，这个悲哀是这个社会造成的，但麻痹的人们不认为然，在他们心中丫头拥有的权利不同于他们，他们是物品，可以当作人情相送。而觉民则不同，当他得知与冯家小姐订婚时，为了自己的梦想毅然选择离家，终极他在这个家庭中是最早取得小小胜利的人。
读完了《家》，我的心潮澎湃，不知是为了觉民，觉慧的胜利而欢;仍是为了琴，鸣凤的斗胆勇敢而喜;或者是为了瑞珏，梅的遭遇而泣;再不然，就是高老太爷的独裁受到了打击而歌总之，五味瓶打翻的味道，难以用言语阐述。
《家》中描述了封建社会各个阶层的糊口，《家》中让每有一位读者热情，冲动和幼稚，《家》中让我们看到了青春给予我们勇于改革和立异的动力，不管遇到什么崎岖和挫折，都要坚定信念冲下去，千万别想觉新那样一生布满遗憾和内疚。
家优秀读后感【篇6】
这是我第二次读这篇小说了，可从次数上来看虽是第二次，实质上只能说是第一次，或者说是一次多一点点。
我第一次看这篇小说的时候才只是一个中学生，对文学作品的理解能力有限，而且读得也很粗略，那时，我对《德伯家的苔丝》的唯一印象就是挺好看的，苔丝这个人物挺可怜的，除此以外便所剩无几了，根本没有把自己融入整个情节中去，根本没有对苔丝这个悲剧性的人物作过任何有意识的评价，根本没有想过苔丝一步一步走向毁灭是与其性格，与她所处的环境是如此密不可分。这一次阅读，我不敢说我已经看懂了，但我对整个情节有了比以往更深刻的了解。
《德伯家的苔丝》的作者托马斯・哈代在这篇小说中体现出了他悲观的宿命论，主人公苔丝陷入悲惨境地，但她无论如何挣扎都无济于事，改变不了命运的安排与戏弄，最后走上绝路。但她走上绝路，绝不像某些低俗小说那样一味追求情节曲折而硬让主人公死去，而是有其一定的必然性。苔丝天性纯朴，厌恶趋炎附势，她性格中最不容忽视的一点便是她强烈的责任感了，正如苔丝坚决地要把与亚历克・德伯的那一段不快的往事告诉她所深爱，并且也深爱她的丈夫安吉尔一样，她原本可以完完全全地把这件事隐藏起来，说像她母亲教她的，然而，苔丝没有，她把这件事原原本本地告诉了安吉尔。
我所说的都是苔丝，也许你会问起安吉尔为什么会接受不了苔丝曾被亚历克玷污并产有一子这一残酷事实而提出与她分居，他不是很爱苔丝吗？难道他对苔丝的爱并不是高尚的吗？那么，我要说，他是因为太爱苔丝了，他心目中的苔丝是如此美丽，如此善良，是一切纯洁的象征，他忍受不了他眼中所见，心目所想的苔丝有任何过错，他努力扼杀自己对苔丝的感情，他觉得那个属于他的苔丝已经不存在了，在他眼前的，已经不是他以前所深恋的苔丝，而是有着苔丝形貌的另一个女人。新婚之夜，也就是苔丝把往事告诉他的那个夜晚，也就是他们开始分居的那个夜晚，他曾梦游，抱着苔丝走到了树林中，把苔轻轻放在一口棺材中，看过这篇小说的人一定不会忘记他当时所一直重复说的那一句话：“死了，死了，苔丝，我的妻子死了，死了。”在他的心中，最最美好的那个苔丝死了，不存在了，他的悲痛，他的绝情，他的弃苔丝而去的行为，正是因为他觉得自己失去了当初最真最纯的苔丝。
至于亚历克，我不想多说，他给苔丝带来的灾难是显而易见的，他对苔丝所做的一切，根本不是出自他对苔丝的爱，因为爱是高尚的，他对苔丝只有情欲可言，丝毫没有爱的根据。然而，苔丝并没有因为亚历克给她带来的打击而不纯洁，她自始至终都是那么的纯洁，善良，都显得那么美丽。
家优秀读后感【篇7】
星期五去中心校，在刘明的桌上有本读者。翻看后不舍离去，故向他借阅。读者是我的最爱，书中文章清新，故事感人。略看目录时发现了《生活的艺术家》是李小龙的练功心得，如获至宝，细细品味之后，深有感触。李小龙一直是我崇拜的偶像，他的功夫和电影使很多人着迷。但在李小龙的练功笔记中，你会发现他不只是功夫大师，还是一位哲学家，诗人，思想家。
他把功夫和中国传统的国学文化有机的融合。用老子，庄子学说，来解释功夫的练习和对抗。功夫的核心是道，老子说；道生一，一生二，二生三，三生万物，万物负阴而抱阳，冲气以为和。道生一，一是太极。太极生阴阳。阴阳生天地人，天地人生万物。正好解释了在练习太极前的混沌，身体一动就分阴阳。阴阳包含虚实，动静，开合，呼吸。太极图中的阴阳鱼是相互缠绕，相互依存，相互争斗，相互转化，循环不息。正如太极拳中动中有静，刚中有柔。那太极图中的分割线就是陈氏太极中的缠丝劲，缠丝劲贯穿始终循环无止。
阴阳原理在太极运用中体现在和谐的法则，和谐是顺其自然，不刻意而竭力勉强为之。要自身和谐，和自然和谐，与对手和谐，这是对太极运用时舍己从人，以柔克刚的诠释。清静无为是把自己的力量融合到对手的发势，变势中去，后发制人，借力打力来击败对手。注意力高度集中，不是集中在某一动作上，而是在训练一种静态的警觉，就是提高反应力。停下思想，不用思考，通过长期的训练本能来应付攻击。使反击成为一种本能。
一点心得，勿要见笑。
家优秀读后感【篇8】
如果让我选择一本人生的“红宝书”，可能既不是让我“抱有温情与敬意”的《国史大纲》，亦不是厚重的文学大部头，而是在沮丧时给我慰藉，茫然时给我指引的《傅雷家书》。此篇读书笔记不想长篇大论，傅雷先生精炼的行文怎允许我墨迹地分享推荐。所以，在写此篇读书笔记时，不免自惭形秽并时刻同先生一样，“自我批评”。
本书是傅雷先生次子傅敏根据傅雷与傅聪之间的往来书信编成的家书集。于上世纪80年代初由三联首次出版。从1954年傅聪留学波兰起，直至傅雷先生溘然长逝，书信多达上百封。这不是普通的家书，除却温馨深厚的父爱，更是二人关于音乐、文学、艺术以及人生“势均力敌”的畅谈。读此书，回想自己甜涩齐全的成长经历，从不相信何为缘分，那只是人们用来感叹与惋惜的安慰之词，但在父母与子女关系中，我不得不承认，是需要缘分的：倘若没有缘分，彼此诠释好自己的角色，给对方以最朴素真挚的关怀；若有缘分，还能在此基础上，交流学问分享爱好，相互启发相互促进，这是多么难能可贵！傅雷先生在信中说：“平时盼望你的信即因为‘薰莸同臭’，也因为对人生、艺术，周围可谈之人太少”。想来，当若干年后傅聪得知父母自杀消息，内心该是怎样波涛汹涌、如鲠在喉！这是自己的生身父母，更是高山流水般的知音。
这本书是我标记最多的书，每一段标记都值得反复思索、延伸阅读。傅雷先生对于西方古典音乐的鉴赏造诣之深、洞察能力之强、对于文学与翻译本职工作精益求精，每个方面的独到见解都在时刻点拨我，让我对喜欢的不放弃，感兴趣的加深了解，应该涉猎的加以拓展。
再次重读，刚好赶上“三联初版纪念本”发行，与当年的装帧一模一样，亦是很好的收藏。值得庆幸的是，数年前一位忘年交送了我他珍藏的此书1981年第一版的第三次印刷版（1983年），这本比我的年龄还大了七八岁。无论是倾盖如故的忘年交，抑或令我崇拜的'工科博士，他们不约而同地说过在我身上流露着广义的宗教情绪和赤子之心，我无意显示自己的独树一帜，却将这当作最让我倍加珍惜的赞美和鼓励，直到我读了三遍《傅雷家书》，走了一些地方，又读了很多书，我才真正理解他们这份鼓励的分量。不再多加解释，真心希望伙伴们找来细读。
“我一生任何时期，闹恋爱最热烈的时候，也没有忘却对学问的忠诚。学问第一，艺术第一，真理第一，——爱情第二，这是至此为止没有变过的原则”。我为“遇到”这样的先生而感到庆幸，亦希望追随先生的脚步，在求学与思索的道路上受其浸润与影响。
